【簡介：】貌似沒有，以下是中國玉雕大師名錄上的：
上海
洪新華:
入行三十幾年,擅長雕琢人物作品,同時,創(chuàng)作的題材又十分寬泛,花卉、動物、山水、器皿等等,中國玉雕的傳統(tǒng)題材無所不通,其

貌似沒有，以下是中國玉雕大師名錄上的：

上海

洪新華:

入行三十幾年,擅長雕琢人物作品,同時,創(chuàng)作的題材又十分寬泛,花卉、動物、山水、器皿等等,中國玉雕的傳統(tǒng)題材無所不通,其作品形象傳神、線條流暢,取材精純、雕工精潤。產(chǎn)品多次在全國獲獎,被國家輕工部評為工藝美術(shù)大師。

崔磊:

上海玉雕名家,籍貫天津,1993年師從洪新華大師,2007年,成立青藤玉舍工作室,現(xiàn)任上海盛世玉文化協(xié)會副會長。作品《達摩》獲第二屆中國玉雕作品“天工獎”銀獎,2006年,作品《妙筆生花》獲“天工獎”銀獎,作品《彌勒》獲“天工獎”銅獎,作品《成功》獲“天工獎”優(yōu)秀作品獎。

吳德升:

上海玉雕大師吳德升是玉雕界公認的頂尖大家,一直以來以人物和立體件見長,近年來,他的作品更是注重創(chuàng)新與探索。一塊塊美玉在他的雕琢下,有了時代的脈搏。2004年,被評為全國玉石雕刻藝術(shù)大師,2006年被評為中國工藝美術(shù)大師,代表作有《十八羅漢》、《濟公》、《妙趣橫生》等。

易少勇:

易少勇是上海近幾年來涌現(xiàn)出的玉雕名家,他是一位以刀代筆,把書法刻在玉上的玉雕書法家,堪稱中國玉雕書法第一刀!他的作品無論從玉牌的形狀構(gòu)思,到畫面的構(gòu)圖,再到雕工的細膩,都可以說是玉牌雕刻的上乘之品。2004年,榮獲“中國玉石雕刻大師”稱號,在歷年的“天工獎”評比中,他的作品多次獲獎。

翟依衛(wèi):

海派玉雕新生代中堅力量的代表人物之一,其作品構(gòu)圖新穎,精致素雅,很好地將中國古老的玉雕技術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)相結(jié)合,獨具匠心,意境高遠,頗受人們的喜愛。翟倚衛(wèi)擅長玉牌的雕刻,雖形制簡約卻刻畫凌厲,薄浮雕、淺浮雕以及陽刻、陰刻等不同組合透射立體感與空間感,剛?cè)嵯酀?深淺互倚,層次豐富,展現(xiàn)出白玉獨有的令人折服的氣韻與生命力。

瞿惠中:

瞿惠中是我國著名器皿件雕刻專家,畢業(yè)于上海玉石雕刻專科學(xué)校。他為人謙虛熱忱,將南方人的精細與北方人的粗曠融于一身,其所雕刻器皿件“雍容華貴中顯淡雅,玲瓏秀麗中藏老辣”,實屬“金屋藏嬌”之藏品。作品《中華九龍翡翠玉筆》被人民大會堂永久性收藏,白玉作品《玉寶壺》、《青玉祝福壺》相繼在2006年、2007年獲得了“天工獎”金、銀獎,2008年,《虎耳雙環(huán)瓶》又獲得了中國玉器“百花獎”金獎。

彭正和:

海派玉雕師彭正和在玉雕業(yè)已經(jīng)奮斗了36年,36年的積累,讓他在玉雕創(chuàng)作中長袖善舞,自由馳騁。無論是花鳥還是動物,都得心應(yīng)手,妙筆生花。業(yè)內(nèi)人士認為,他的作品雕工細膩,清新淡雅,充滿了情趣,海派風(fēng)格濃郁。他所擅長的螃蟹栩栩如生,活靈活現(xiàn),具有很強的立體感,令人稱絕。

于雪濤:

上海玉雕名家,其在創(chuàng)作上一直追求討喜、自然的風(fēng)格,作品并不抽象,觀賞性很強。他的作品集形、神、巧于一體,融合了古典美與現(xiàn)代美,令人耳目一新。《壽公壽婆》擺件獲2005年天工獎“銀獎”,《和合二仙》、《鐘馗》獲2007年天工獎“優(yōu)秀作品獎”,《財神》獲2008年上海首屆神工獎“金獎”。

顏桂明:

在上海玉雕界中,顏桂明被尊譽為“四大天王”之一。他的玉雕作品以傳統(tǒng)人物創(chuàng)作為主脈,兼有花鳥、山水作品。他的人物創(chuàng)作風(fēng)格源于傳統(tǒng).又有創(chuàng)新,而他的仿古玉雕則忠實地繼承了清代玉雕山石、人物、松柏的表現(xiàn)手法,古韻悠長。2006年《菩提佛祖》獲“天工獎”金獎,2007年《祥云如意自在觀音》獲得“天工獎”金獎,2008年《事事如意》獲得“百花獎”金獎。

王金忠:

海派玉雕大師王金忠擅長花鳥、人物的雕刻,他的作品大多選擇帶皮色的和田子玉,通過對皮色的巧妙處理和運用,既體現(xiàn)出了材質(zhì)本身的特質(zhì),也讓作品煥發(fā)出了奪目的光彩。業(yè)內(nèi)人士評價說,王金忠的作品素雅、靈巧,把藝術(shù)的美感和精致的雕琢工藝完美地結(jié)合起來,充滿了濃郁的文化氣息

吳灶發(fā):

上海玉雕大師吳灶發(fā)今年只有37歲,雖然年紀輕輕,但已經(jīng)在上海玉雕界有了一定的知名度和影響力。他的每件作品都猶如小品風(fēng)景畫,于簡潔、明快中蘊含詩情畫意,讓觀者仿佛聞到到大自然的氣息,生動的花鳥經(jīng)過他的再創(chuàng)作,流露出獨具匠心的韻味,讓人愛不釋手。2004年,吳灶發(fā)成立了自己的個人工作室――博藝堂。

郭萬龍:

郭萬龍作為“上海九小龍”之一,師從國家級玉雕大師劉忠榮,在玉雕工藝上打下了扎實的基礎(chǔ),并且通過自己不斷的努力和特有的悟性,開創(chuàng)出了自己的工藝特色,現(xiàn)在已經(jīng)成為海派玉雕的棟梁。郭萬龍擅長花鳥、動物題材的雕刻,他的作品簡單、洗練,充滿了生活的情趣。2000年,他成立了郭萬龍工作室。

曹國斌:

在十幾年的玉雕創(chuàng)作中,海派玉雕大師曹國斌逐漸形成了獨特的個人的風(fēng)格,他的作品線條流暢,構(gòu)思巧妙,將寫實與寫意很好地結(jié)合了起來,在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上又有現(xiàn)代的表現(xiàn)手法,給觀者以廣闊的想象空間,可以說是獨樹一幟。曹國斌對自身的定位和方向有著清醒的認識,并在創(chuàng)作中實踐著對玉雕的理解。

萬偉:

辭掉穩(wěn)定的工作,毅然來到上海發(fā)展,上海玉雕師萬偉所走的每一步都伴隨著努力和思索,而在這個過程中,他也完成了從稚嫩到成熟的蛻變,并成就了一番自己的事業(yè)。創(chuàng)作中,萬偉從壽山石和田黃石的薄意創(chuàng)作中吸收靈感,作品將藝與畫理融為一體,構(gòu)圖巧妙,層次豐富,清新雋永,給人以深刻印象。

徐志浩:

經(jīng)過十幾年的勤奮耕耘,徐志浩在上海已經(jīng)小有名氣,并和崔磊、尤之光、于雪濤、黃罕勇等大師被譽為“上海九小龍”。作為倪偉濱大師的高徒,在創(chuàng)作中,他追求寫實的風(fēng)格,而在表現(xiàn)手法上,則注重虛實對比,作品風(fēng)格可愛,文化氣息濃郁。

孫光海:

上海玉雕師孫光海在觀音和仕女的處理上,以深浮雕表現(xiàn)豐富的層次,配以簡潔的線條,突出人物的飽滿,抓住一個細部精雕細琢,其它部分則著重“留白”,這種疏與密的對比給觀者以強烈的視覺表現(xiàn)力。

張合冰:

經(jīng)過不斷摸索,張合冰在玉器打磨方面積累了豐富的經(jīng)驗,并形成了一套自己的方法和技巧。在他的妙手之下,一件件粗糙、不完美的玉器煥發(fā)出了耀眼的光彩,有了脫胎換骨的改變。在這個過程中,張合冰不僅得到了玉雕師的肯定和贊許,也收獲了精神上的愉悅和滿足。

王平:

海派玉雕大師王平的觀音風(fēng)格主要以唐朝觀音為范本,在傳統(tǒng)題材上出新意。他對觀音的要求是要福態(tài),線條簡潔流暢,體態(tài)豐腴,整體造型柔美。唐朝觀音最顯著特點就是天庭飽滿,地閣方圓。創(chuàng)作構(gòu)圖上,主次分明,主體突出:作品主體多用西洋雕塑的寫實手法,精細立體;陪襯部分,則力求線條簡、捷、柔、順,突出主體。

黃罕勇:

黃罕勇在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上,打破玉雕的固有審美范式,讓理念直接呈現(xiàn)出來,引發(fā)觀者的思考。這樣的處理手法,在思想的表達上對整個行業(yè)都有示范意義。正如他所說,打破固有的審美范式,表達情感,寄托思想,使作品成為獨一無二的當下表達,會是玉雕藝術(shù)的將來方向。

蘇州

蔣喜:

作為蘇州玉雕技藝的領(lǐng)軍人物和非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人之一,蔣喜雕琢的作品形神兼?zhèn)?精美絕倫,被海內(nèi)外許多玉器收藏家收藏。他在繼承蘇州傳統(tǒng)玉雕技藝的基礎(chǔ)上,大膽創(chuàng)新,形成了自己獨特的藝術(shù)風(fēng)格,不愧是“蘇幫”玉雕的傳承者。作品《辟邪》獲2008年“百花杯”中國工藝美術(shù)精品獎銀獎;白玉《望天吼》獲2008中國玉器百花獎(廣州)金獎。

楊曦:

楊曦先生的作品,均以造型簡約、線條流暢、主題鮮明為特點,充分地把東西方藝術(shù)文化完美結(jié)合,對傳統(tǒng)玉文化及蘇幫玉器作了一個時代的延伸及發(fā)展。他所開創(chuàng)的“虛實結(jié)合”的新技法,豐富了玉雕的內(nèi)在韻致,賦予了蘇州玉雕嶄新的藝術(shù)生命。

吳金星:

作為蘇作玉雕界代表人物之一――吳金星的創(chuàng)作擅長仿古、動物、花草,作品造型生動,尤以貔貅、馬等動物件為特長,神態(tài)憨態(tài)可掬,趣味渾然天成,廣為玉石愛好者及收藏家的追捧。他的動物件是活的,是有氣韻的,作品中充盈動感,流淌著韻律和節(jié)拍。

葛洪:

葛洪的風(fēng)格是把仿古和現(xiàn)代相結(jié)合,題材還是傳統(tǒng)的,但是布局、設(shè)計現(xiàn)代化。他廣泛吸收西方雕塑技法、布局,靈活運用,強調(diào)國畫底蘊、文化底蘊。不惟古,也不一味求新。他的設(shè)計巧妙,不惜料而惜美,不惟料而惟藝,并廣泛吸收西方雕塑技法。常會讓人眼前一亮。

俞艇:

蘇州玉雕大師俞艇創(chuàng)作擅長器皿,動物,花草,作品以工整秀雅著稱,他潛心研究,大膽創(chuàng)新,把瓷器的造型運用到玉器上,形成獨特的、富于自己特色的玉雕精品,其設(shè)計創(chuàng)作的玉雕器皿類作品風(fēng)格獨特,曾在多次國家級博覽會上榮獲大獎,作品深受廣大收藏愛好者與業(yè)界人士認同。

揚州

顧永俊:

他在繼承中創(chuàng)新,又在創(chuàng)新中繼承,恢復(fù)了失傳200年的“山子雕”。2002年,他創(chuàng)作的《潮音洞》獲首屆中國玉雕作品“天工獎”金獎,2003年,《漢柏圖》獲“天工獎”金獎,2004年,《童子觀音》獲“天工獎”優(yōu)秀作品獎,被譽為中國“山子雕”第一人

高毅進:

中國工藝美術(shù)大師,中國玉雕大師。出生于揚州,擅長玉雕器皿件的制作和設(shè)計

馮鈐:

2003年成立了自己的玉雕工作室《天時水晶加工廠》從事雜件、動物類玉雕作品的創(chuàng)作。2006年在揚州舉辦的“百花玉緣杯”玉雕大賽中,作品水晶的《合家歡》獲得了玉雕類銀獎。2007年在北京舉辦的首屆國際“東方金鈺杯”玉石雕大賽中,作品和田青花籽玉的《合家歡》獲優(yōu)秀作品獎。2008年在揚州舉辦的“百花玉緣杯”玉雕大賽中,作品和田黑白青花籽玉《海闊天空》獲得銀獎。

顧銘:

揚州工藝美術(shù)師顧銘在繼承傳統(tǒng)山子雕技藝的同時,對山子雕又進行了發(fā)揚和創(chuàng)新,作品構(gòu)圖簡潔、層次分明、主題突出、意境悠遠、視覺效果強烈,將藝術(shù)的美感和材質(zhì)的特性完美地結(jié)合在了一起,既具有濃郁的個人風(fēng)格,也迎合了現(xiàn)代人的審美心理,得到了良好的市場反饋。

余勇:

在雕刻大師顧永駿、薛春梅、顏桂明的悉心指點下,他精益求精,不斷創(chuàng)新,作品在揚州及全國性的玉雕評比中屢獲佳績。在創(chuàng)作中,余勇將揚州山水與海派玉雕的處理手法結(jié)合在一起,收到了耳目一新的效果。

朱逸坤:

揚州玉雕師朱逸坤不善言談,做事低調(diào)。從水晶轉(zhuǎn)而攻玉雕,他的轉(zhuǎn)型之走路得比較順暢,但他并沒有沾沾自喜,而是不斷嘗試和改變著。在創(chuàng)作中,他把俏色運用于創(chuàng)意和設(shè)計中,并貫穿于整個環(huán)節(jié),注意發(fā)揮材質(zhì)的特點,通過巧妙的構(gòu)思和精雕細琢的工藝,賦予作品強烈的視覺表現(xiàn)力。這種以“巧”取勝的思路讓他的作品更具特色。

郭忠廣:

揚州玉雕師郭忠廣既有巧妙的設(shè)計能力,又具有嫻熟的雕刻功底,作品構(gòu)圖層次分明,雕琢玲瓏剔透,意境悠遠,具有很強觀的觀賞性和藝術(shù)價值。他的山子雕也如他的人品,處處透露著大氣和質(zhì)樸,給人留下深刻印象。

楊光:

作為在揚州乃至全國都享有盛譽的器皿件高手,揚州工藝美術(shù)師楊光執(zhí)著于爐瓶器皿的雕琢,他在繼承青銅器、古玉等傳統(tǒng)造型的基礎(chǔ)上,推陳出新,形成了端莊、大氣、典雅、細膩的創(chuàng)作風(fēng)格,作品造型新穎、題材別致,頗具功力。

黃斌榮:

作為出道較早的的玉雕師,黃斌榮的低調(diào)是出了名的。不事張揚,為人隨和是大家對他的評價。而他自己也說,隨遇而安是自己的處世原則。也正是基于這樣的心態(tài),他的作品總能給人以恬淡、素雅之感,在細細的品味中,總會讀出一份寧靜和悠遠。

陳大軍:陳義才,

揚州玉雕師陳義才陳大軍父子以爐瓶器皿見長,他們制作的器皿仿古味道很濃,深受藏家的青睞。業(yè)內(nèi)人士說,他們制作的爐瓶料型完整、干凈,很顯工藝,尤其是薄胎瓶,在保有傳統(tǒng)風(fēng)韻的基礎(chǔ)上,又有創(chuàng)新,在揚州很少見。陳氏父子獲獎作品:2006年,《南瓜雕花大罐》獲“天工獎”金獎,2007年,青玉《三足爐》獲“天工獎”優(yōu)秀作品獎,2008年,青玉《風(fēng)亭秋景圖》插屏獲“天工獎”優(yōu)秀作品獎,2006年,白玉《觀音》獲“百花玉緣獎”銀獎2008年,白玉《晴川攬勝》插屏獲“百花玉緣獎”金獎。

汪德海:

中國玉石雕刻大師汪德海繼承和發(fā)揚了“揚州山子雕”技法,并在此基礎(chǔ)上大膽利用浮雕的技法,形成了儒雅大氣、意境清秀的玉雕風(fēng)格。其作品中人物造型優(yōu)美、制作精巧、秀麗文雅蕭灑,在題材內(nèi)容上比較廣泛,打破了單純的古代仕女形象和單調(diào)的構(gòu)圖,創(chuàng)造了主題與景物相結(jié)合的多層次的畫面。烘托了人物的內(nèi)在情感,使人物更加栩栩如生。其山子雕巧妙利用玉石自然優(yōu)美的形態(tài),因色設(shè)物、隨形施藝,把人物山水、花鳥魚蟲、珍禽異獸、亭臺樓閣統(tǒng)一在一個畫面上,層次無窮,意境深遠。

薛春梅:

薛春梅近三十年從事玉雕創(chuàng)作研究,中國工藝美術(shù)大師薛春梅在題材、表現(xiàn)技法等方面,秉承傅承、善于創(chuàng)新,融合“南秀北雄”的藝術(shù)之長,形成了“清新婉約、細膩雋秀”的個人藝術(shù)風(fēng)格。所創(chuàng)作品充分展現(xiàn)了構(gòu)思新穎,布局精巧,意境含蓄、深邃,人物刻畫惟妙惟肖,形神兼?zhèn)涞乃囆g(shù)特色。

孔祥軍:

秉承揚州玉雕的傳統(tǒng),多年來潛心于創(chuàng)作,專事人物、觀音、山子,其以情帶意,出古入新,將藝術(shù)之工巧與美玉之天成融為一體,風(fēng)格空明淡遠,作品往往見其大意,而不為刻畫之痕跡,人物指畫纖纖,飄逸俊朗;觀音造像,如理如法,莊嚴慈善;山子蘊真山水之煙嵐,四時不同,頗具詩畫意境。

新疆

馬進貴:

中國玉雕大師,中國工藝美術(shù)大師,烏魯木齊玉沅珠寶有限公司總經(jīng)理。從業(yè)41年。擅長爐瓶、人物等設(shè)計制作,近年在繼承開發(fā)“金銀錯”工藝方面做出了突出貢獻。其設(shè)計制作的《白玉錯金嵌寶石西番壺》獲“天工獎”銀獎,《墨玉錯銀嵌寶石壺》獲“天工獎”優(yōu)秀獎,《白玉錯嵌寶石壽字壺》等三件作品獲首屆國石和田玉玉雕作品展示會優(yōu)秀作品獎,《青玉壓銀絲碗》等兩件作品獲最佳工藝獎。

馬學(xué)武:

新疆白玉城有限責(zé)任公司董事長、總經(jīng)理。從業(yè)33年,擅長爐瓶及其他玉器的設(shè)計和制作,其作品多次在國內(nèi)行業(yè)評比中獲獎。近年來大力倡導(dǎo)創(chuàng)立具有新疆民族風(fēng)格的玉雕作品,創(chuàng)辦玉雕學(xué)校和研究所為培養(yǎng)新疆的玉雕人才做出了突出的貢獻。2004年獲中國寶玉石協(xié)會認定的中國玉石雕刻大師榮譽稱號。

郭海軍:

中國玉雕大師,烏市瑞玉德實業(yè)有限公司總經(jīng)理,從業(yè)20年。擅長薰爐、鏈瓶等大中型器皿的設(shè)計制作,他的作品風(fēng)格渾厚,簡潔明快,具有深厚的中國玉器傳統(tǒng)文化底蘊。白玉《人生如意》和《白玉壺》分獲“天工獎”最佳創(chuàng)意獎和最佳工藝獎。《達摩》(白玉仔)和《四世同堂》(墨玉)獲首屆國石和田玉玉雕作品展優(yōu)秀作品獎。

樊軍民:

新疆玉雕大師,從業(yè)18年,其作品將南方靈動與北方粗獷大氣的風(fēng)格結(jié)合了起來,因材施藝,生動活潑,線條流暢優(yōu)美,簡潔明快,造型精美?！侗逃衿俊?、《白玉如意瓶》、《仔玉和合二仙》等4件作品分獲“天工獎”優(yōu)秀作品獎和最佳工藝獎?！蹲杏窈秃隙伞帆@首屆國石和田玉玉雕作品展優(yōu)秀作品獎;《僧帽壺擺件(白玉)》《白玉擺件》、《大肚佛手把件》獲最佳創(chuàng)意獎。

周雁明:

新疆玉雕大師,從業(yè)22年。其創(chuàng)作以北派風(fēng)格為主,以明清工藝為代表,量料取材,因材施藝,創(chuàng)作了大量瓶素、人物、走獸等作品。白玉《半個月亮爬上來》獲“天工獎”優(yōu)秀作品獎。白玉《喜上眉梢》和《祝壽平安瓶》兩件作品獲首屆和田玉玉雕作品展示會“最佳工藝獎”。

陶虎:

陶虎,1962年生,中國玉石雕刻大師?，F(xiàn)任新疆珠寶玉石首飾行業(yè)協(xié)會副會長,新疆工藝美術(shù)協(xié)會副秘書長,新疆工藝美術(shù)大師,新疆品玉軒珠寶店總經(jīng)理。陶虎擅長器皿和山子雕的設(shè)計和制作,他繼承我國北派玉雕技法,并根據(jù)地域特點探索創(chuàng)作具有鮮明地方特色和濃郁的民族風(fēng)格的作品,為新疆玉雕業(yè)的發(fā)展作出了貢獻。

邵飛:

新疆玉雕界新生代的代表人物之一,1992年,跟隨中國玉雕大師馬學(xué)武前往上海學(xué)習(xí),技藝有了長足的進步。2001年,回疆創(chuàng)業(yè),開辦玉無雙玉器店,并成立了個人工作室,專心玉雕作品的創(chuàng)作。邵飛擅長人物擺件,其作品創(chuàng)意巧妙,造型生動,雕法精細,富有靈氣。作品多次在國石玉雕評選中獲獎。

陳曙明:

新疆玉雕大師陳曙明在藝術(shù)創(chuàng)作上繼承發(fā)揚了前人的精髓,同時又融入了個人的風(fēng)格。他集中國文化藝術(shù)及繪畫傳統(tǒng)與雕刻藝術(shù)為一體,以玉雕琢磨工具代替了畫筆、雕塑刀,結(jié)合平深淺浮雕、圓雕、鏤空雕等技藝,傾注創(chuàng)作激情,刻畫人物形象,表達作品思想。他的“俏色微雕”作品精妙絕倫、美不勝收,被新疆文化界及新聞媒體稱為“和田玉微雕第一人”。

吳健:

作為新疆玉雕界中生代的代表之一,20多年來,吳健雖然短暫離開過這個行業(yè),但他對美玉的喜愛、對玉雕的癡迷卻從來沒有減弱,不知不覺中,他已經(jīng)開辟了一片更為廣闊的天地。吳健在烏魯木齊玉雕圈子里可以算是比較另類的。他很少參與應(yīng)酬,大多數(shù)時間,他都把自己關(guān)在工作室里,構(gòu)思創(chuàng)意、設(shè)計作品。在他看來,能夠知足地生活在這個世界上,這就夠了……

北京

姜文斌:

在北京玉雕界,姜文斌被大家“怪才”,自80年代初開始進入玉雕行業(yè)以來,他已經(jīng)在這一領(lǐng)域奮斗了30多年。姜文斌是一個功底深厚、思路敏捷、涉獵廣泛、技藝全面的玉雕大師。2005年,他所創(chuàng)作的和田白玉《華夏雄風(fēng)圖》被評為當代玉雕珍品,這幾年,他連續(xù)創(chuàng)作了《華夏雄風(fēng)圖》、《炎黃之根》、《群仙祝壽》、《錢塘江的傳說》等作品,深受市場青睞。

蘇然:

中國玉雕大師,其作品在設(shè)計上延續(xù)了宮廷玉器的大器風(fēng)格,并巧妙運用各個歷史時期的圖紋花樣,融入其他姊妹藝術(shù),在意境上追求文人的閑情逸致和詩情畫意。2004年,作品白玉《雙龍牌》獲天工獎銅獎,2005年,白玉《詠梅牌》獲天工獎銀獎,白玉《桃園結(jié)義》、《煮酒論英雄》獲優(yōu)秀作品獎,2007年,《高山仰止》、《釋道儒》獲天工獎銀獎,《玉璞神刀》、《江山永固鎮(zhèn)》、《九思銘》、《歲寒三友》等作品獲優(yōu)秀作品獎。

宋建國:

在中國玉雕藝術(shù)家中,擅長繪畫、藝通丹青的人不在少數(shù),這不足奇,繪畫本是玉雕的基礎(chǔ),造型設(shè)計,描樣畫活,沒有過硬的美術(shù)功底,遑論玉雕創(chuàng)作?但從畫家轉(zhuǎn)身成為玉雕藝術(shù)家的人卻不多,成為玉雕大師的人更是鳳毛麟角。宋建國是這其中的一位,而且是一位成就斐然、風(fēng)范卓立的玉雕藝術(shù)家、中國工藝美術(shù)大師。

李東

李東的玉雕創(chuàng)作近年來呈現(xiàn)出銳意進取的態(tài)勢,這種進取,即表現(xiàn)于他從牌飾把件人物山子到大型玉雕的廣泛涉獵,也表現(xiàn)為對玉雕文化含量的潛心求索。他勤思、善學(xué),心游萬仞,精騖八極,常有靈光乍現(xiàn)的奇思秒想。但以巧取勝并非他所長,他的事業(yè)起步和發(fā)展于皇城根,傳統(tǒng)的文化基因融注于他的血脈之中,加之憑借京城人文薈萃之地的優(yōu)勢,豐厚的文化資源成為他成長的有益滋養(yǎng),由此形成了沉渾、大氣、健朗、陽剛的藝術(shù)風(fēng)格,在玉雕藝術(shù)實踐中,大步邁上一條致力開掘國學(xué)資源傳統(tǒng)文化的皈依與創(chuàng)新之路。

劉培陽 云南玉雕師。確系目錄中有此人。個人看了幾件，作品中庸。在青年雕刻師中還行吧。